迷幻戰境_戰爭的本質(舞台劇)
應該還是 利益本質 ， 軍火商很明確， 政府也不用說， 種族屠殺，當然是為了淨化， 恐怖攻擊，則是另一種宣示。 ...... 演後座談，觀眾的提問，大抵離不開表演形式， 與戲劇意涵的探討。 70歲的創作者非常和藹可親的回答相關問題。 當然他也補充說，當無人機器的開發越來越多， 殺人似乎變得更容易。 不過，他原初的目的只是想將美的元素， 音樂，影像，視覺藝術...融合在一起， 那才是人類所應該做的。 導演出生於1945年，德國結束佔領丹麥的前一個月， 從小當然聽過許多二戰的事蹟， 但對戰爭真正有感的時間，反而是在2003年， 當時的丹麥軍人也參與阿富汗，伊拉克等中東戰爭， 所以，新聞報導陸續都有丹麥士兵傷亡的訊息。 迷幻戰境 全劇以三個故事段落， 線性方式 來述說戰爭的本質： 兵士，戰士與諜士 。 過程中，主唱者以吟遊詩人般，唱著能劇，混以電音， 來表達對戰爭的各種情緒與看法。 舞台前的黃衣女子則是庶民百姓，打打毛衣， 灑掃庭除做著日常的家務。 無論無奈或有奈，都是生活。 最有趣也最吸引我的部分，還是全劇的視覺呈現方式， 大量的引用日本動漫表現形式， 舞台上下六個窗格，如同漫畫畫框的展示， 由六組表演者在視窗中做不同展演。 影像有時是用線條來填補背景， 有時是不同色塊來呈現當下角色的心境...... 當然更多的方式，是以線條畫出各種漫畫造型， 諸如手，眼睛，恐懼情緒，以及巨大機器人，戰車， 戰機等各類殺人機器...... 有時眼睛特寫佔滿畫框， 來呈現 諜士 所處的境遇，那種四處竊取情報的姿態， 猶如全幅漫畫的展開。 而 戰士 背後影像的機器人慢慢呈現巨大狀態， 又像是漫畫中跨頁的模式。 戰場上的 兵士 ，其手部，腳部，都由赤裸， 慢慢披上盔甲或裝甲。 連幅的漫畫演繹，則形塑出動畫的閱讀感受。 最後背景幕升起，聚光燈打到觀眾席上， 卻在布幕上投射出戰車影像，最為令人震撼。 藝術有相通與相似之處，在這樣的觀劇經驗狀態， 越來越深信這樣的跨界形式，更可以增進東西文化的交流， 共通的主題，也能夠打破人類那種有形與無形的藩籬。 喜歡可以繼續讀: 老舍 茶館